Вокальная музыка может быть интересна самому широкому кругу слушателей.
Программа Магнитогорской государственной академической хоровой капеллы имени С. Г. Эйдинова «Дегустация стилей»(6+) обрела поклонников, которые готовы неоднократно приходить на концерт потрясающе талантливого и гармоничного квинтета. В недавно созданный камерный коллектив вошли Иван Захаров (бас), Нэля Шайхисламова (сопрано), Никита Мордовских (тенор), Юлия Малькова (меццо-сопрано), Вячеслав Захаров (баритон).
Художественный руководитель капеллы, лауреат всероссийских и международных конкурсов Надежда Артемьева рассказывает, что работа в квинтете требует от вокалиста не только красивого, яркого тембра голоса, но и умения слышать товарищей. Это особое искусство. Важно и то, что небольшие коллективы – а в составе капеллы есть дуэты, трио, а теперь и квинтет – имеют больше возможностей гастролировать и участвовать в концертных программах. Это и мобильность, и широкий репертуарный диапазон.
В подготовке премьерного концерта программы «Дегустация стилей», состоявшегося в конце ноября прошлого года, принимал участие заслуженный артист России Павел Шаромов, специально приехавший для этого из Новосибирска, где он также руководит квинтетом. Богатый опыт именно в этой сфере позволил ему огранить алмаз коллектива.
Премьера состоялась в голубом зале Магнитогорского театра оперы и балета. Программа «Дегустация стилей» была тепло принята публикой. «Сарафанное радио» работает быстро и бесперебойно: добрая весть о новом звёздном коллективе и блистательной программе облетела Магнитку. И на втором показе, состоявшемся в городском концертном объединении, яблоку негде было упасть. Причём, судя по разговорам зрителей в фойе перед началом концерта, немалая часть пришла уже повторно. И это наивысшее признание!
Вокальная классическая музыка требует подготовленного слушателя. И всё же исполнительское мастерство квинтета трогает сердца даже неискушённой публики. Чтобы заинтересовать тех, кто только приобщается к высокому искусству, и облегчить их восприятие, нужны краткие пояснения – именно такие, какие даёт в ходе концерта Надежда Артемьева. Она так здорово это делает, что, не будь она дирижёром-хоровиком, могла бы найти себя и на театральных подмостках. Надежда Фёдоровна предваряла небольшой преамбулой каждый номер, а ещё рассказывала об участниках квинтета. И делала это настолько обаятельно, живо и с юмором, что её неизменно провожали горячими аплодисментами. А номера квинтета завершались уже настоящими овациями, с криками «браво».
«Дегустация стилей» – это путешествие из Европы эпохи Возрождения в Россию времён гениального композитора Михаила Глинки, а затем – в Англию, страну легендарной группы «Битлз». И ещё – Besame mucho, одна из самых популярных песен на планете, и рождественская Carol of the bells… Намеренно называю лишь некоторые вокальные номера, чтобы вам, дорогие читатели, захотелось побывать на концерте «Дегустация стилей», который наверняка ещё не раз состоится в нашем городе (напомню, что капелла сотрудничает и с культурными учреждениями, и со школами, вузами, колледжами, представляя разнообразные музыкально-просветительские программы). И, конечно же, «Дегустация стилей» будет представлена в городах Южного Урала.
Павел Вениаминович ведет обширную педагогическую и исполнительскую деятельность в России и за рубежом, в том числе работает в рамках российской программы «Новые имена», пишет сайт “МР-инфо”.
На ассамблеях в магнитогорской консерватории маэстро провел открытый мастер-класс «Искусство ансамблевого пения: от мотета до джаза», а на практике свое мастерство продемонстрировал, работая на репетициях над концертом-презентацией вокального квинтета солистов магнитогорской капеллы «Дегустация стилей», который состоялся под бурные овации зрителей в малом зале Магнитогорского театра оперы и балета. Аналогичным образом Павел Шаромов уже вырастил немало великолепных коллективов в городах России и в Америке, и теперь его «фирменный стиль» и искрометное музыкальное обаяние остались и в Магнитке.
Надо сказать, что квинтет в составе Ивана и Вячеслава ЗАХАРОВЫХ, Никиты МОРДОВСКИХ, Юлии МАЛЬКОВОЙ и Нелли ШАЙХИСЛАМОВОЙ впервые собрался еще два года назад, чтобы исполнить песню на пять голосов. Солисты отлично спелись, однако планы по дальнейшему развитию коллектива были отложены в связи с начавшейся пандемией. Но вот наступил счастливый день, когда квинтет, во многом благодаря маэстро Шаромову, смог порадовать ценителей искусства полноценной вокальной программой.
В «меню» «Дегустации стилей» маэстро и солисты включили хиты разных эпох – от мадригалов европейского Возрождения, в том числе шуточных, а также старинных русских романсов до джазовых композиций, песен группы «Битлз» и Элвиса Пресли. Прозвучали и редко исполняемые вещи, как, например, песня «Улыбка», написанная Чарли Чаплином, который был не только актером, но также музыкантом и композитором.
– Была мысль попробовать научить ребят петь музыку разных стилей, потому что современный коллектив не может «вариться в одном соку». Сегодня востребована во всем мире универсальность, и она абсолютно оправданна, – рассказал Павел Шаромов.
Об этом говорит и опыт квинтета, которым Павел Вениаминович уже около тридцати лет руководит в родном Новосибирске. Во время зарубежных поездок коллектива, изначально исполнявшего старинную европейскую музыку, слушатели просили спеть что-то «свое» – так в репертуаре появились русская духовная музыка, романсы, народные песни. С тех пор он обновляется ежегодно.
Магнитогорскому квинтету маэстро оставил на добрую память партитуры своего ансамбля. Павел Шаромов отметил, насколько по-разному звучат одни и те же сочинения в исполнении разных коллективов, и похвалил магнитогорских солистов, обладающих великолепными голосами и филигранной техникой исполнения, которая помогла освоить сложнейшие сочинения. Квинтет заменял собой то полноценный хор – произведения для хора были включены в программу, то оркестр. Благодаря мастерству звукоподражания в акапельном концерте прозвучали даже соло трубы и… автомобильных клаксонов. Дирижер и солисты наполнили выступление блестящим музыкальным юмором, который высоко оценила магнитогорская публика, вызвавшая «новорожденный» квинтет на бис.
Чередой концертов, научных докладов, дискуссий и мастер классов ознаменовались Российские педагогические ассамблеи искусств в Магнитогорской государственной консерватории имени Глинки
Очно-дистанционный формат их проведения позволил привлечь к обсуждению важных вопросов большой круг специалистов в сфере искусства и образования. Всего к работе ассамблей присоединились около 300 онлайн-участников из Башкортостана, Сургута, Ханты-Мансийска.
Новым форматом стал цикл публичных лекций и открытых мастерклассов «Концертное дело» от известных российских профессионалов, организованный совместно с Магнитогорской хоровой капеллой. Модернизации культурной среды и проектному подходу к концертному делу посвятила свое выступление ученый-культуролог, профессор Института государственной службы и управления при Президенте РФ Ольга АСТАФЬЕВА.
Успешные культурные новации могут поднимать локальную и региональную экономику – в пример были приведены проект Сергея КУЗНЕЦОВА «Русское идеальное», гончарные мастерские и концерты в народном стиле в селе Шелота под Вологдой, свободные творческие пространства во Владимире. Россия поставила амбициозную цель – войти в пятерку передовых стран по сохранению памятников культурного наследия.
Своим практическим опытом того, как можно заполнить концертные залы, поделилась арт-менеджер из Новосибирска Ирина ЛАЗУТИНА. В столице Сибири есть большое количество вузов с многотысячной аудиторией, поэтому партнерство с ними крупные концертные организации включают в свои программы.
Вторым шагом по продвижению того или иного проекта становится анонс. Примеры удачной работы журналистов в этом и других жанрах привела музыкальный комментатор, доцент театрального института имени Щукина Ольга ФЕДОРОВА.
Финальной частью проекта «Концертное дело» стал круглый стол, за которым руководители творческих коллективов и организаций смогли обсудить перспективы развития культурной жизни Магнитогорска. Модератором встречи стала автор идеи и художественный руководитель цикла публичных лекций и открытых мастер-классов Ирина ТКАЧЕНКО. Свой новый проект она выстроила вокруг капеллы имени Эйдинова. Проект реализован при поддержке министерства культуры Челябинской области совместно с магнитогорскими театром оперы и балета, консерваторией, областной дирекцией фестивальных и культурно-массовых программ. Благодаря такому творческому содружеству Магнитогорцы в рамках ассамблей смогли побывать на вечере органной музыки и хоровом спектакле «Декамерон», послушать программы «Оркестр in Rock», представленной оркестром духовых инструментов Концертного объединения, и «Три цвета музыки» в исполнении оркестра Магнитогорского театра оперы и балета и хоровой капеллы.
В школе № 40 в игровой форме первоклассников посвятили в пешеходов
Мероприятие проходило в необычном формате. В гости к первоклассникам пришли не только инспекторы, но и артисты Хоровой капеллы имени С. Г. Эйдинова с мюзиклом по ПДД «Дядя Степа и веселые друзья».
Ребята с героями мюзикла отправились в увлекательное музыкальное путешествие на поиски пропавшего щенка, изучая в игровой форме Правила дорожного движения.
Увлекательное приключение веселых друзей познакомило юных пешеходов с дорожными знаками и сигналами светофора, ребята узнали, как себя вести вблизи проезжей части, повторили правила о безопасном переходе через дорогу и о том, с какой стороны необходимо обходить автобус, вспомнили другие важные правила дорожного движения.
После музыкального путешествия инспектор группы пропаганды капитан полиции Ольга Шульман рассказала ребятам о назначении световозвращающих элементов и правилах их использования на школьных портфелях и верхней одежде детей. Помимо этого она акцентировала внимание на том, что даже при наличии световозвращателей пешеходы должны знать и соблюдать правила безопасного поведения на дороге, чтобы избежать несчастных случаев.
В завершение увлекательного путешествия ребята, в свою очередь, пообещали всегда соблюдать правила и быть внимательными и аккуратными на проезжей части.
Переполненные положительными эмоциями первоклассники получили световозвращающие значки, которые сразу же закрепили на рюкзаках и куртках.
Магнитогорск. Впервые в Магнитогорске состоится совместный концерт Магнитогорской хоровой капеллы имени Семена Эйдинова и симфонического оркестра, а пройдет он 1 октября – в Международный день музыки.
В этот вечер зрители услышат «Мессу до мажор. Op. 86» Людвига ван Бетховена, «Вариации на тему рококо» Петра Чайковского и Симфонию № 1 ре мажор Сергея Прокофьева. Концерт состоится в рамках проекта «Классика Магнитки».
Илья Кожевников, директор театра оперы и балета
– Мы этот проект долго вынашивали, долго обсуждали, наверное, несколько лет, – рассказал директор Магнитогорского театра оперы и балета Илья Кожевников. – В декабре 2020 года весь мир отмечал 250-летие со дня рождения австрийского композитора Людвига ван Бетховена. Весь 2021-й проходит под эгидой юбилея Бетховена. Естественно, мы не смогли остаться в стороне от этого события и очень рады, что наш заслуженный коллектив – Магнитогорская академическая хоровая капелла – вместе с нами на одной сцене выступит 1 октября с этим замечательным произведением «Месса до мажор». Дирижировать будет наш молодой маэстро Кирилл Кочетков, который работает у нас уже второй год, работает успешно.
Стоит отметить, что Кирилл Кочетков окончил Московскую консерваторию у прославленного педагога Павла Клиничева – дирижера Большого театра. А педагогом по классу дирижирования в колледже у него была нынешний руководитель капеллы Надежда Артемьева. Теперь, спустя годы, они встретятся на одной сцене.
Надежда Артемьева, художественный руководитель Магнитогорской капеллы
– Месса до мажор – знаковая для коллектива капеллы, – рассказала Надежда Артемьева. – Именно магнитогорская капелла впервые исполнила это произведение в России. Это было 60 лет тому назад в Москве, на сцене большого зала Московской консерватории имени Петра Чайковского. Это была всероссийская премьера – масштабная и серьезная. У нас даже есть интервью, где Семен Григорьевич Эйдинов рассказывает о том, как они готовили к гастролям это произведение.
Илья Кожевников подчеркнул, что и театр, и капелла работают над тем, чтобы совместный проект «Классика Магнитки» продолжался. В Магнитогорске, например, практически не звучали произведения Россини, Рахманинова, Моцарта и многих других именитых композиторов. Так что им есть над чем работать.
– Повторюсь, мы долго шли к этому объединению, – говорит Кожевников. – И вот это потенциальное объединение двух коллективов принесет свои плоды. Объединив эти усилия, мы получим новый продукт, интересный нашей публике.
Заметим, что это не разовая акция. В конце ноября планируется повторение концерта, но уже на другой сцене. Кроме того, произведения Бетховена, Чайковского, Прокофьева прозвучат в городах Челябинской области. А в 2023 году исполнится 150 лет со дня рождения Сергея Рахманинова. Театр и капелла уже обсуждают планы по большому и красивому концерту, посвященному творчеству великого композитора.
Мы и создали этот совместный проект для того, чтобы он продолжался. Других вариантов, чтобы в Магнитогорске чаще звучала музыка, объединенная хором и оркестром, пока нет. Очень бы хотелось, чтобы публика чаще слышала произведения так, как они написаны, – подытожила Артемьева.
Магнитогорская академическая хоровая капелла имени С. Г. Эйдинова, 110-летие со дня рождения которого будет отмечаться 11 июля, завершила сезон концертом «Музыкальный калейдоскоп» (6+), состоявшимся в театре оперы и балета. Несмотря на жару, послушать увлекательный рассказ о непростом, но подарившем немало открытий годе пришли любители академического хорового искусства и те, кто только приобщается к музыкальной классике.
Автор материала оказался в зале задолго до начала концерта, чтобы побеседовать с художественным руководителем капеллы Надеждой Артемьевой. И потом оставалось только удивляться преображению вокалистов: на репетиции они, одетые в шорты, яркие футболки и лёгкие платья, обмахивались папками с нотами – и вот они же стоят как влитые в строгих закрытых сценических костюмах, будто им совсем не жарко. Если зрители изнывали от духоты, каково артистам, исполняющим сложные вокальные партии?
Для сравнения: в драмтеатре имени А. С. Пушкина после капитального ремонта установлена новая система кондиционирования и вентиляции, а потому в знойные вечера там гораздо комфортнее. Оперному театру, судя по чересчур тёплой атмосфере в зале, пока остаётся только мечтать о таком. Но, конечно же, в первую очередь концерт «Музыкальный калейдоскоп» запомнился не самоотверженностью и выдержкой его участников, хотя и этим тоже, но встречей с высоким искусством.
Надежда Артемьева возглавила легендарный творческий коллектив в марте 2019-го – хорошо помню её первую пресс-конференцию, на которой шла речь о новом здании для капеллы. Однако, рассказывает Надежда Фёдоровна, ремонтные работы в бывшем здании налоговой инспекции на улице Имени газеты «Правда», 16 продлятся ещё два-три года, а пока около 90 человек ютятся в прежнем здании на Ленина, 86/1.
– Конечно же, очень не хватает репетиционных площадей, потому что есть и ансамбли вокалистов, и бригада, которая делает детские мюзиклы и спектакли, выступает для младших школьников, – сетует моя собеседница.
– Пандемийные ограничения больно ударили по всем творческим коллективам…
– Получилось так, что у меня не было ни одного полного сезона в капелле. Пришла в конце концертного сезона весной 2019 года, потом пандемия. Предполагался большой гастрольный тур по Челябинской области, были ещё планы концертные – и всё это сразу катастрофично обрубилось и настал абсолютный вакуум – думаю, у всех было такое состояние и ощущение. А потом начался ковидный сезон, когда вроде бы надо выступать – и вроде нельзя, публика и хочет прийти на концерт, и боится. И рассаживать зрителей надо определённым образом, и ограничение по количеству…
– Завершаете сезон большой программой в театре оперы и балета, чтобы встретиться с достаточно широким кругом слушателей?
– В финале сезона решила провести большой концерт, потому что год назад нечто похожее было онлайн: делали нарезку из всех концертов, которые были у нас в прошлом, юбилейном для коллектива сезоне. Надеюсь, итоговый концерт станет традицией. Оглядываясь назад, понимаю, как много было сделано в уходящем сезоне, несмотря на ковидные ограничения. Первую его половину выступали с солистами, это были программы романсов, связанные с камерным музицированием – квартетным, ансамблевым, дуэтным, трио. Выбирались таким образом из непростой ситуации. А с января начали выходить на сцену хором в полном составе – как сегодня. Выбрали самые яркие номера сезона.
– Надежда Фёдоровна, расскажите о ключевых проектах и событиях уходящего сезона.
– Собственный проект капеллы «Поэма памяти» (6+), посвящённый Победе в Великой Отечественной войне и приуроченный также к 80-летию со дня её начала. Эту концертную программу с воодушевлением и со слезами в апреле–мае встречали более двух тысяч зрителей в одиннадцати городах и сёлах Южного Урала – это Магнитогорск, посёлок Агаповский, Уйское, Увельское, Пласт, Южноуральск, Коркино, Чебаркуль, село Хомутинино, Миасс, Златоуст. Кроме того, капелла имени Эйдинова с марта участвует в проекте Челябинской государственной филармонии «Театрально-концертный зал» (6+): состоялись концерты в Южноуральске, Кусе, Еманжелинске, а в следующем сезоне запланировано ещё шесть концертов.
Программы, исполняемые хоровой капеллой, нацелены на разную возрастную категорию. Это концерты для ценителей серьёзной академической музыки, а также семейные и тематические концерты, «Праздничный концерт к Дню народного единства» (6+), музыкальное представление для детей «Дядя Стёпа и его друзья» (6+) о правилах дорожного движения.
Наряду с этими проектами концертные бригады в начале сезона выступали с программами «Чайковский и фон Мекк» (12+), «С Бетховеном по Европе» (12+) в Магнитогорском концертном объединении, а также в санатории «Карагайский бор» с программой для отдыхающих «Старые песни о главном» (12+). В марте в Магнитогорской государственной консерватории имени М. И. Глинки состоялась премьера капеллы «Декамерон XVI/XXI» (12+): учитывая, что в программе представлено музыкальное творчество эпохи глобальной чумной эпидемии в Европе, сегодня эта тема по понятным причинам актуальна… И это лишь часть событий уходящего сезона.
– Гастрольная жизнь у капеллы насыщенная…
– Сейчас отремонтировано много концертных залов и Дворцов культуры, в которых можно выступать. Поэтому предложения есть.
– И наверняка не только поэтому – причиной и высочайший уровень коллектива. Скажите, что помогает выстоять в наше непростое время, не пойти по пути наименьшего сопротивления?
– У капеллы нет пути наименьшего сопротивления. Мы все – последователи Семёна Григорьевича Эйдинова. Он всегда говорил, что нужно выбирать трудную дорогу. Лёгких путей у капеллы никогда не было. Это тот коллектив, который всегда преодолевал. Наверное, с момента создания…
– Удивительно, но капелла была создана в конце Великой Отечественной!
– Это называют музыкальным феноменом.
– Как вам удаётся сохранять публику?
– Вот это сложно. Публика, которая готова воспринимать академическую музыку, к сожалению, уже уходит, и нужно воспитывать новую. Слушатели капеллы воспитаны в 60–70-е годы народными академиями, которые создал Семён Григорьевич. И та действительно серьёзная музыка, которую может дать капелла, к сожалению, находит отклик не у всех. Поэтому необходимо потихонечку учить людей слушать и понимать высокую классику. В завершившемся сезоне мы взяли курс на просвещение, когда концерты сопровождаются интересной беседой, стихами, литературными произведениями. Так, концерт, посвящённый творчеству Петра Ильича Чайковского, сопровождался письмами композитора.
– Одна из традиций капеллы – сотрудничество со школами. Что изменилось во время пандемии?
– Сегодня школы не могут принимать артистов в своих стенах, ищем возможность арендовать залы, чтобы принимать в этих залах ребят. Продолжаем сотрудничество, пусть и не так плотно, как было раньше. У капеллы появились две интересные программы: в прошлом году – «Большой хоровой секрет» (6+), в этом – «ГеоХОРография» – соединение хоровой музыки и географии. Это произведения разных стран и континентов. Дети слышат, какая разная музыка у народов мира. Сопоставляем музыкальную культуру Африки и Австралии, Америки, Европы, Азии, России – и всё это дети слышат в одном концерте, и всё это многообразие они впитывают, идёт воспитание и просвещение. И вы знаете, с восторгом воспринимают! Мы возбуждаем в мальчишках и девчонках любопытство, это очень важно. Дети потом толпятся и спрашивают: «Кто такой Семён Эйдинов? Много ли хоров в городе? А как называлась композиция, которая была из Китая? А из Африки?» Программа рассчитана на любой школьный возраст: лектор адаптирует информацию в зависимости от аудитории.
А для взрослых, кроме серьёзных программ, рассчитанных на искушённую публику, планируем и концерты для тех, кто только знакомится с академической музыкой, приходит впервые или только начинает слушать классику. Сегодня популярен такой филармонический термин – первое касание.
– Для неискушённой публики исполняете то, что полегче воспринимается?
– То, о чём хорошо рассказано. Сегодня будем петь разную музыку – не случайно программу назвали «Музыкальный калейдоскоп». Эти номера не выстроить в одну линию, они как мозаика. Музыка сложная, но если она правильно подана, если о ней увлекательно рассказали, то человек – даже неподготовленный – может услышать и воспринять и современную, и классическую музыку. В этом сезоне стали вплотную сотрудничать с заслуженным артистом России Дмитрием Никифоровым, который может текст подать здорово и увлекательно…
До концерта остаётся пятнадцать минут. Отправляюсь в зал, а тем временем Надежда Артемьева, как и её коллеги прекрасного пола, облачается в тёмно-синее концертное платье. И вот сцена едва вмещает один из самых прославленных коллективов Магнитки. Всё в этом концерте прекрасно: и краткие познавательные интермедии обаятельного и артистичного Дмитрия Никифорова, и каждый из номеров. В начале капелла грянула «Литургию святого Иоанна Златоуста» Чайковского. Потом зазвучали лиричные и искромётно-динамичные композиции из программы «Декамерон XVI/XXI» – и особенно сильное впечатление производит Pater noster знаменитого поляка Юзефа Свидера. Песня Тихона Хренникова на стихи Агнии Барто «Уральцы бьются здорово» завершилась криками «браво» и овациями. Воздали должное и творчеству Родиона Щедрина – «Я убит подо Ржевом» и «К вам, павшие» на стихи Александра Твардовского слушали со слезами на глазах.
Поворачивается труба калейдоскопа – и перед глазами иной узор, не менее интересный. «Последний плач гармошки» из кантаты «Сокровенны разговоры» Николая Сидельникова. «Песни народов Европы» Людвига ван Бетховена, в которых под фортепиано, скрипку и виолончель солируют Любовь Зырянова, Динара Кинжебулатова и Наталья Булдышева. Мозаику народных песен дополняют китайская «Наш луг» и башкирская «Диля», а завершает песня, которую многие считают русской народной, а между тем она написана Иваном Ларионовым в 1860 году. Зажигательная «Калинка-малинка», в которой солировал великолепный Никита Мордовских, стала не точкой, а восклицательным знаком, завершающим концерт.
Дорогие читатели, ходите на концерты нашей капеллы! Может быть, вы пока ещё просто не знаете, что любите академическую музыку. Слушать её можно и нужно в любом настроении и в любую погоду. И особенно – как ни парадоксально прозвучит – в жару. Потому что, когда поёт легендарная капелла имени Эйдинова, – холодок по коже.
В большом гала-концерте поучаствуют шесть коллективов, в том числе хор из Сербии
Сегодня, 30 августа, в Кыштыме стартовал четвертый международный фестиваль духовной музыки. Об этом на своей странице в социальной сети Instagram сообщил и. о. министра культуры региона Алексей Бетехтин.
В Челябинске в рамках фестиваля состоятся четыре концерта. В субботу, 31 августа, в органном зале «Родина» выступит ансамбль древнерусской духовной музыки «Сирин». В воскресенье, 1 сентября, в 14:00 в Свято-Троицком храме южноуральцы смогут услышать храмовые хоры Челябинской епархии, а в 18:00 в «Родине» начнется концерт сербского коллектива Ivo lola ribar.
3 сентября в строящемся кафедральном соборе Челябинской епархии на улице Салавата Юлаева пройдет концерт под открытым небом. К сербским артистам присоединятся южноуральские коллективы: оркестр «Малахит» и Магнитогорская хоровая капелла имени Эйдинова.
Помимо Кыштыма и Челябинска фестивальные концерты состоятся в таких городах как Магнитогорск, Копейск, Миасс, Сатка, Карталы, Златоуст, Южноуральск, Пласт, Варна и поселок Краногорский.
Отметим, что фестиваль духовной музыки появился после благотворительного концерта в Кыштыме в 2016 году. В Храме Рождества Христова выступили южноуральские хоры, заинтересовавшие зрителей. Тогда и было принято решение создать ежегодный фестиваль, ставший международным.
Подробнее
